Sai a lista dos 15 projetos selecionados pelo Edital Anual da Cultura Inglesa

Com verba total de R$ 595 mil, entre prêmios e patrocínio, os selecionados integrarão a programação do 16o Cultura Inglesa Festival, a ser realizado em 2012.

A Cultura Inglesa acaba de divulgar os 15 projetos selecionados dentro do seu Edital Anual de Cultura para as áreas de Teatro Adulto e Infantil, Dança, Cinema Digital e Artes Visuais, que vão integrar a programação do 16o Cultura Inglesa Festival, a ser realizado entre maio e junho de 2012. Além de receber verba de patrocínio, as melhores produções por área ganharão um troféu e um prêmio em dinheiro (R$ 5 mil).

Os projetos anunciados foram escolhidos por uma equipe independente de especialistas – com artistas, jornalistas e críticos – entre quase 300 inscritos. A Cultura Inglesa investirá R$ 595 mil para viabilizar a produção dos projetos e premiar as melhores atrações por área, além de disponibilizar sua infraestrutura para ensaios e apresentações, e integrá-los ao festival. Os projetos selecionados estão no site http://festival.culturainglesasp.com.br. Confira aqui a lista:

TEATRO ADULTO

“Órfãos” (Dennis Kelly) – Numa co-produção com o Grupo Tapa, o grupo Teatro Cia encena esta peça que estreou em 2009 no Fringe Festival de Edimburgo (Escócia), arrebatando o prêmio de Melhor Montagem do evento. Sob direção de Clara Carvalho, o thriller se passa num subúrbio de classe média britânica. Em casa, Helen e Danny estão prestes a jantar à luz de velas, quando são interrompidos por Liam, irmão problemático de Helen. Ele está cheio de sangue, aparentemente de outra pessoa. De forma eletrizante, o texto questiona até que ponto devemos chegar para proteger a família. Encenada na África do Sul, Alemanha, Austrália, Inglaterra, Irlanda, França, Itália e Islândia, a peça estreia no Brasil com os atores Marcelo Pacífico, Isabella Lemos e Renaldo Taunay.

“Um Céu Todinho Azul” (Martin Crimp) – Dirigido por Juliana Galdino, o espetáculo é formado por três peças curtas – “Menos Emergências”, “Cara na Parede” e “Um Céu Todinho Azul”. Na montagem um grupo de pessoas senta e conta histórias. Na primeira, uma mulher sabe que seu casamento foi um erro, mas decide viver uma mentira pública, enquanto alimenta dor e violência a portas fechadas. Na segunda, ocorre um massacre escolar, que lembra Columbine. Na última, o filho do casal da primeira história está trancado numa torre, assistindo a violência tomar conta do lado de fora. O elenco é formado por Donizeti Mazonas, Lianna Matheus e Suzan Damasceno.

“O Salão de Baile Elétrico” (Enda Walsh) – Com Miriam Mehler, Lilian Blanc, Andréa Tedesco e Kiko Marques, a peça dirigida por Cristina Cavalcanti mostra, com humor, crueldade e nostalgia, a vida de duas sexagenárias obcecadas por reconstituir um baile dos anos 50, quando conheceram um cantor a la Elvis Presley pelo qual se apaixonaram. Diariamente, elas contam a história para a irmã mais nova, que age como um sádico mestre de cena. A clausura das três irmãs é interrompida por um peixeiro que pensa não servir para nada.

TEATRO INFANTIL

“O Menino que Mordeu Picasso” (Direção e adaptação de Marcelo Romagnoli) – Com Fábio Espósito e Rodrigo Pavon, traz as reminiscências do encontro de Antony Penrose, quando criança, com um dos maiores gênios das Artes Plásticas do século XX. As lembranças são narradas em livro homônimo lançado em 2011 traduzido por José Rubens Siqueira. Picasso era amigo do pai de Tony, o pintor Roland Penrose. Em visita à fazenda em Sussex, no sul da Inglaterra, Picasso fica amigo do menino, com quem brinca, passeia, cria objetos e esculturas inusitadas, faz jogos de máscaras e interage com os animais, principalmente o touro William.

“A Menina que Adorava Livros” (Cia do Fubá) – Livremente inspirado em “Matilda”, best-seller de Roald Dahl, que vendeu mais de 500 mil cópias em seis meses. A peça conta a história de Nina, uma menina solitária e incompreendida pelos pais, que encontra nos livros seu grande refúgio. Ao começar sua vida escolar, ganha o livro “Matilda” e percebe que, de alguma maneira, sua vida pode mudar. Mas, ao contrário da protagonista do livro, Nina não tem poderes mágicos e terá de usar muita inteligência e imaginação para encontrar seu próprio final feliz. Dirigida por Fernanda Gama, a peça será interpretada por Bia Campos, Bruno Gabranic, Flávia Teixeira e Leonardo Devitto.

“Fora do Bumbo Musical – O Musical” (Cia Le Nez) – Com texto e direção de Cintia Alves, é um espetáculo baseado na obra do pintor e escritor inglês Edward Lear (1812-1888) – pai do estilo nonsense que influenciou escritores como Lewis Caroll. A linguagem clown dá o toque de originalidade a esta peça, que vai mostrar poemas, histórias e canções do autor. As músicas serão interpretadas com instrumentos inusitados pelos atores Caco Mattos, Valdir Rivaben, Denis Goyos e Gabriella Argento.

DANÇA

“Farmácia” (Criação e interpretação de Anderson Gouveia) – Tem como referência poética a obra do artista britânico Damien Hirst, com destaque para a instalação “Pharmacy”. O espetáculo pretende transpor o ambiente farmacológico criado por Hirst, para o palco, estimulando uma reflexão sobre a automedicação, por meio de uma dança que se constrói movida à ingestão de “pílulas fictícias”. Essas pílulas serão ingeridas no decorrer da apresentação compondo em projeção ao fundo da tela de outras duas obras do artista britânico: “LSD- 2000” e “Valium – 2000.

“Matilha” (direção de Ricardo Gali) – Espetáculo-solo de Patrícia Bergantin desenvolvido a partir do diálogo entre a escultura “Druculi”, do artista plástico escocês Charles Avery, e o texto “Psicose 4:48” da dramaturga inglesa Sarah Kane, dando continuidade à parceria do diretor e da bailarina iniciada em “Ânsia”, espetáculo homônimo à peça da dramaturga inglesa, que foi indicado para o 7º Prêmio Bravo!.

“Vácuo” (Direção Key Sawao e Ricardo Iazzetta) – É inspirado na obra de Mike Nelson, que usa materiais descartados no dia a dia para criar espaços, onde a instalação, a escultura e a arquitetura se encontram. Os bailarinos Beatriz Sano, Key Sawao e Ricardo Iazzetta vão povoar um espaço com materiais, objetos e as relações que estabelecem entre os corpos e os movimentos.

CINEMA DIGITAL

“Os Barcos” (Caetano Gotardo e Thaís de Almeida Prado) – Livremente inspirado em “Ondas”, de Virgínia Woolf, mostra uma tarde diferente, quando um grupo de seis amigos pré-adolescentes (três meninos e três meninas) passeia em um sítio. Ao brincar na água, correr pelo gramado e fazer figuras de origami, eles experimentam a alegria dos afetos.

“Pequenos” (Alexandre Rafael Garcia) – A relação entre crianças, sem a intermediação dos adultos e permeada de atitudes inocentes e cruéis, é a tônica deste curta livremente inspirado no romance “Paddy Clarke Ha Ha Ha”, de Roddy Doyle. Ganhador do Booker Prize (1993), fala sobre as férias de Lucas, um garoto de 11 anos, que passa os dias se divertindo com os amigos e cada vez mais se aproxima de Ana, a irmã de seu melhor amigo.

“Fogos no Céu de Meia Noite” (Rafaela Carvalho) – Téo, um jovem de 23 anos, encontra Bia, uma jovem de 25 anos, ávida por experimentar as 1001 coisas que se deve fazer antes de morrer. Angustiado, Téo mal ouve o que Bia tem a dizer. Juntos em uma sala de espera, os dois acabam falando sobre questões mal resolvidas do passado.

ARTES VISUAIS

“Oeste, Oeste, Oeste” (Bartolomeo Gelpi) – Baseado na pintura “East of West”, do artista britânico Sean Scully, o artista brasileiro vai criar 12 estudos/pinturas para uma única pintura final, que terá uma relação de cores baseadas naquelas presentes na obra referenciada.

“View inside English contemporaty heArt” (Rodrigo Cunha) – Serão duas séries de pinturas que vão representar a integração da pintura contemporânea brasileira com as influências de dois dos principais pintores contemporâneos britânicos: Lucian Freud e David Rockney.

“Escultura de uma Janela” (Erica Ferrari) – Instalação que vai construir um simulacro de janela dentro do Centro Brasileiro Britânico, a partir da técnica de moldagem usada pela artista britânica Rachel Whiteread, levantando questões referentes à memória e à arquitetura.

Informações para imprensa Nora Ferreira – Lu Fernandes Comunicação e Imprensa – 11 3814-4600

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